.jpg)
做展厅设计的碎碎念：攥着那口气的日常
那些攥着劲的成功与碰壁
前阵子帮本地一个做非遗的客户调整小展厅，一开始我满脑子都是先锋的投影、流动的光效，总觉得要搞点别人没做过的，才能显得自己够专业。蹲了三天展厅才发现，参观者都扎堆在角落那只磨得发亮的老木柜前——那是客户家传的东西，之前被挤在最偏的位置。后来咬着牙推翻了之前的方案，把老木柜挪到入口正对的视觉中心，还在柜前加了个能摸到木纹的木质展托，甚至把原本计划的发光灯箱换成了暖黄的筒灯。最后客户说“这才是我们家的东西”的时候，我攥了半个月的那口气，终于松了半分。
也有栽跟头的时候，之前接的一个商业展厅，我凭着一腔“极简才高级”的执念，把所有展墙都做成了空白，结果客户拉着我去现场说“没人愿意站在这里，太冷清了”。那时候才明白，展厅不是给评委看的平面作品，是让人站着、摸着、感受的空间，得落地到人的脚边才行。
AI来了，我没慌，只是更懂要攥着什么
刚听说AI能生成展厅设计方案的时候，我也慌了好几天——怕自己攥了几年的绘图技能成了没用的东西，怕哪天被取代。后来试着用AI出了几十套不同的动线、配色，才发现AI能做的是把东西堆全，但做不了“温度”。我现在会把AI当草稿板，比如AI出的入口设计里，我会加个从本地旧货市场淘来的旧木板做的门楣，磨得毛糙的边，带着点时间的痕迹，是AI生成不出来的。还有那些容易忽略的细节：比如展厅的展柜高度，要让带小孩的家长不用弯腰；比如角落的休息区，要对着能看到窗外的地方，这些都是我蹲在展厅里摸出来的，不是AI能给的。
我只是个平凡的设计师，没什么远大的理想，就是攥着那口气，不管是做展厅，还是更新网站的文章，都要做的有点温度，有点人味。不用当什么大人物，只要每个经手的展厅，都能让路过的人多停几秒，就够了。